唐诗宋词整体评价-谈谈对唐诗宋词的体会

2021-07-14 16:00:00

谈谈对唐诗宋词的体会

走进宋词,我了解了豪放着的激昂,明白了缠绵中的婉约。

走进宋词,我明白了“少版年不知权愁滋味”的顽皮,也明白了“为赋新词强说愁”的无奈。

走进宋词,我了解了苏轼的苦闷,哀伤了李清照的凄婉,品味了柳永的细腻。

走进宋词,便也就走进了词人。词人的一喜一忧,一离一聚,一生一死,一情一爱,一心一意都在词中展露无疑。

苏轼泛舟赤壁,留下千古流传的名篇《赤壁怀古》,词风豪放却蕴含哲理,苏轼定是一个性情刚直,正气浩然的词人吧,不然怎能写出如此雄放的词来?然而当我吟到“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟”时,又惊讶于他凝重的思想,多情的笔调,理性的眼光。

走进宋词,便走进柳永“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”的痴情;岳飞“壮志饥餐胡虎肉,笑谈渴饮凶奴血”的精忠;辛弃疾“蓦然回首,那人却在灯火阑珊处”的顿悟。

走进宋词,便走进 “愿我如水君如月,夜夜流光相皎洁。”“只愿君心似我心,定不负相思意”的完美爱情。

宋词是宝,宋词是我们身心修养的一部分。走进宋词,我们的心将越来越美,我的思想也将越来越成熟。

嫣然摇动,冷香飞上宋词。

谈谈对唐诗宋词的体会

唐诗,宋词是中国文化的巅峰
唐诗是中国古代诗歌的一个巅峰,唐代经济发达,政治清明,文化也就得到了一个空前发展的阶段。唐代统治者的胸襟眼界之高,是后代统治者少见的,民族政策相当开明,“正因为有这样的政治背景,李姓王朝才能以前所未有的自信面对化外文明,此等自信,积弱之宋实难企及,明清两代,国势渐衰,也难望其项背。” 自信使得唐代文人拥有了“会当凌绝顶,一览众山小”的气概,一批批优秀文人不断涌现。加上唐代科举中的经赋取士,进一步刺激了文人对文化的追求,从另一个方面来促进了文化的繁荣。有唐一代,浪漫与现实并存,古体与格律同行,凡物皆可入诗,使得文人在作诗的时候有了更加广阔的挥洒空间。正由于巅峰在前,使得后人只能仰视,正所谓“唐后无诗”。

自从陈子昂的诗歌革新,王维、孟浩然为代表的山水田园诗人,高适、岑参为代表的边塞诗人,李白、贺知章为代表的浪漫主义诗人,杜甫、白居易为代表的现实主义诗人,李贺、贾岛为代表的怪诞诗人。一批批优秀的诗人纷纷涌现,造就了中国诗歌史上的一个璀璨的巅峰。

宋词是中国古代诗歌的另外一个巅峰。词产生了民间,经历了唐、五代的发展,到了宋代,得到了进一步的发展,随着初期晏几道、欧阳修的推动,随着柳永开拓了词的题材内容,而且制作了大量的慢词,发展了铺叙手法,促进了词的通俗化、口语化,在词史上产生了较大的影响。后来随着苏轼等人的推进,宋词得到了更大的发展。到了南宋的时候,更多的词人身怀忧国忧民之心,豪放派词人涌现,辛弃疾、陆游等人将豪放词风推到极致。

自从宋初对“西昆体”的批判,宋词开始进入了一个繁荣的时期,经过柳永的改革,宋词更进一步的繁荣。一般来说,宋词只是分为两个派别:柳永、晏殊、周邦彦、李清照为代表的婉约派,苏轼、辛弃疾、张元干、张孝祥为代表的豪放派。优秀的词人促成了中国诗歌史上的另外一个巅峰。

经济的发达,政治的清明,文化的繁荣,从来都是相辅相成的,诗词的繁荣不是孤立存在的,诗词存在于文化之中,是社会的一个部分,离开了社会,诗词不过是空中楼阁。

唐诗宋词的比较唐诗和宋词相比,有何异同

区别 一、表现形式上的不同

唐诗以五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗为大宗。简而言之,主要是四句或八句,每句五字或七字。但是唐代诗人作诗,也有用上句式较自由的古体诗,古体诗的句数和字数就很自由。

宋词指宋代盛行的韵文体裁。宋词的句式受到所谓词牌的规范,有固定的句式和押韵,极少全首每句都字数相同,所以词又称为长短句,这是注明与诗在形式上的区别。

区别二、题写内容不同 

唐诗大多抒发自己的志向、理想,政治诉求,比如杜甫的“致君尧舜上,再使风俗淳。”又如李白的“若用东山谢安石,为君谈笑净胡沙。”

宋词则更多的是描写内心中的情感与感动。如温庭筠的“梧桐树,三更雨,不道离情正苦。一叶叶,一声声,空阶滴到明。”

区别三、功能主题的不同

其实唐诗和宋词最大的区别,还是关于音乐方面的。词是歌词,无论你写的是什么,都是倚声填词,用来唱的,也就是说,至少在北宋以及南宋初期,词都是为音乐服务。这与唐诗为作者的抒发志向感情为服务有根本性的不同。

唐宋交界已经是中国两个不同时代的巨大分界,而唐诗宋词已是实质的改变。唐代人追求着心性的清白正直,唐人高唱“无为在歧路,儿女共沾巾”,唐人坦荡豪迈,解放个性。而宋人则追求的是潇洒,追求生活的满足,释放个性。两个不同时代的人不同心态,成为唐诗宋词存在差异的原因。

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