唐诗元曲宋词各一首？
一、艳艳之唐唐诗中的经典名篇简直不要太多，因为唐人的生活几乎都是由诗堆积起来的，无论孤独饮酒，抑或触景伤情，抑或是走亲访友，都能泼洒出一片雅致。
“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”一首简单的20字诗就能将天寒地冻的世界摒除在外，由火炉和内心两个发热源所燃起的暖意，即使是欲雪之天也不觉得冷。这是小解非常喜欢的意境，当然如果将它与下面这一首对比，恐怕就逊色颇多。
张若虚《春江花月夜》，千古之名篇，清丽的笔触，奇特的想象，悠扬的韵律，空明的意境，深刻的哲理，洗净了六朝文学的粉黛油腻之风，被后世称为“孤篇盖全唐”，仅一诗便胜过李杜！虽有夸张之嫌，但称其为最美唐诗应是实至名归。
二、细眉大宋
执手相看泪眼，竟无语凝噎。重文轻武的宋朝一下子将舞文弄墨之术送入了寻常百姓家，由此书生商贩皆能写、市柳小巷都能歌。
而且宋词所描写的内容相比唐诗更加细腻更加清滟，更富有想象力！比如一颗青梅，在普通人眼中是水果，在曹操眼中是止渴利器，而在李清照眼中，它就是传递美好爱情的使者：倚门回首，却把青梅嗅。
当然再在词中添加一丝对人生与世界的感悟那便是更妙不可言，来自苏轼的《水调歌头》：
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺， 此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
三、悠悠元曲
元曲，在大家的印象里，或许就停留在基础层面，只知道元朝最流行的创作类型，而对于其真正的面目朦胧不晓。其实元曲原本叫“胡乐”，即胡人的艺术形式，元朝统治中国后才广泛流行起来。元曲属于长短句，但较于宋词而言，更注重格律。
小解总结的最美元曲来自于马致远的《天净沙·秋思》：
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
简单的28字白描，通过路途所遇到的意象堆砌，将孤独的羁旅之苦与游子的思乡之情表现得淋漓尽致！在秋思一事上后人无不推崇这首小令，甚至称其为“秋思之祖”，可见这首曲的确成就很高，故为第一也。
唐诗、宋词、元曲用什么语言来念唱比较讲究？
是这样的，南方方言确实接近于古汉语，但古代作诗的平仄、用韵也是有严格规范的，毕竟方言在每一时代都是存在的，所以每一名作者都需要使用官方颁布的韵书来确定字的平仄、押韵，就如同我们现在写诗也需要尊重普通话，按照普通话的语言习惯来写一样。正因为如此，所以呢，你所考虑到的那种人性化的语言关怀可能并不需要，尽管问题提得很好。从思想上、语言风格上看不同作者所作的格律诗，它们各具特点，是中国古代文学不可缺少的重要部分。但如若纯粹从格律上进行分析，所有诗作都是出自同一套模板、使用的同一套语音体系来进行创作的。这样就牵涉到了我开头所说的语言学问题。说实在的，我是一个只会说普通话的普通人，并不能掌握各地方言，但是因为对方言学十分感兴趣，所以研究了不少。古代汉语的确与诸种南方方言的相似程度较之普通话更高，粤语完整地保留了古入声的ptk韵尾和鼻音m，闽语很好地展现了上古汉语无舌上音的原始风貌……尽管众多方言都绝不能看作是古汉语本身，但使用这些南方方言来阅读那些今天看来貌似不大押韵的古代诗歌，确实要比普通话更为顺口。
台湾故宫博物院的闽南语念诗宣传片我也看过一些，感觉真的很好。之所以没有选择用国语，其原因也在于此。还想再多说点，但是觉得自己说话好像很没有条理的样子，就先说这些了。
古诗词朗诵比赛的话，选哪些唐诗，宋词，元曲，比...
将进酒作者：李白
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，版高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成权雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
